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  • 五明妙谙 | 佛陀超实派艺术《玉板》- 珊红玉

    五明妙谙 | 佛陀超实派艺术《玉板》- 珊红玉

    五明妙谙 | 佛陀超实派艺术《玉板》- 珊红玉

    超实派《玉板》- 珊紅玉

    超实派 – 比真实境的更真、更情调,质感更强、更细微、更美。
    “玉中传民歌,希世珊红罗。”这指的是珊瑚红玉,确实是世间罕见的珍品。在浩瀚的历史长河中,珊瑚红玉的存在或者说珊瑚红玉的存在都是口口相传的。珊瑚红玉就这样像一个古老而美丽的传说,只在人们的记忆中知道,却几乎从未在世间见过。

    现在,由于当代住世佛陀的绘画和雕刻技艺,人们或者说世人终于可以看到珊瑚红玉的真容了。它既像海底的珊瑚花,又有粉红玉的可爱。人们都说,印度红很有品位,很美,很优雅。然而,印度红确实连珊瑚红玉都配不上。世上任何一种建筑材料或建筑石材的美,都绝不能与珊瑚红玉的美相比。如果在客厅或休息室的中央铺上一块珊瑚红玉板,那就真如古人所描述的那样。 “无数精雕细琢的奇花异卉,一旦有了珊瑚红玉的出现,就会黯然失色。 ”

    这种带给人们幸福的绚丽色彩是从哪裡来的呢?当然是用佛陀所创的 “超实 ”派的技法绘制的。当代住世佛陀创作的一首诗是这样写的: “俯览地上石,色下是摩诃。 ”有理解力的人都知道,这些色泽都包含著一种摩诃的境界,一种伟大的境界。这里的 “摩诃 ”或 “伟大 ”二字,给人很多的思考!

    (译自 : INTERNATIONAL ART MUSEUM OF AMERICA)

  • 佛陀妙谙五明之《玉板》-超实派艺术

    佛陀妙谙五明之《玉板》-超实派艺术

    佛陀妙谙五明之《玉板》-超实派艺术

    超实派 – 比真实境的更真、更情调,质感更强、更细微、更美。

    活色玉Huo-Se Jade

    多杰羌佛第三世云高益西诺布顶圣如来用画笔绘成的玉板,真正是绝无仅有的千古奇珍,它们逼真再现大自然万物鬼斧神工的天然造化,去滓存精,将自然宝物在生长过程中,偶尔短暂或并不强烈绽放的美好,发挥到完美的艺术极点。

    钢骨玉Gang-Gu Jade

    翡翠玉、羊脂玉、珊红玉、理荷玉、福寿玉、太湖玉、海礁玉、钢骨玉等等,质地、光泽、色韵、润度、石花、龟纹、形态,无一不真,更厉害的是,出现透水深度。

    羊脂玉Yang-Zhi Jade

    无论多厉害的画家,从来都没有听说过能把颜色深深地透进磁板的板面,成为玉板,人们能明显地看到它透进去的深度,到了雅奇微妙的地步,比真的大理石玉石还要真,还要美得太多,真正石头 的美妙完全无法望其项背,达到众所公认,惊叹认可的程度,可惜的是,书上无法展现真实的效果,有缘人请到美国国际艺术展览馆(International Art Museum Of America)参观真蹟。

    温如玉Wen-Ru Jade

    本文来源 :《多杰羌佛第三世》正法宝典

  • 五明妙谙|『双冠娇』韵雕真品《醉石枯藤艺术框》

    五明妙谙|『双冠娇』韵雕真品《醉石枯藤艺术框》

    五明妙谙|佛陀『双冠娇』韵雕真品之《醉石枯藤艺术框》

    南无羌佛《醉石枯藤》韵框

    从古至今,东方、西方、不同民族的地区、普通民众和皇宫内都有制框艺术。每一种艺术画框都有自己的特点和优势。但是,只有韵框才能真正称得上是体现完美艺术性的画框。在韵框中,《醉石枯藤》是画框艺术的巅峰之作。都说画易得,韵框却如此难得。自然而然,韵框就成了无与伦比的珍品。通常情况下,画框是衬托画作的。然而,《醉石枯藤》这幅画框,情况却完全相反–画衬画框。简单地说,任何一幅画装在这个画框上,其价值和声望都会大大增加。

    这款画框有一种简单的优雅、纯洁和低调的魅力。它自然而然地抓住了真正枯藤的精神和形态。无论是仿枯藤还是仿古玉,都是先用韵雕技法雕刻,然后用油彩绘制。

    南无羌佛所雕刻的枯藤,具有极高的艺术品质,并具有以下四个特点供观者欣赏。一在品韵上,有四字:老、蔫、枯、美。二在格调上有四味,即是:卷气、离尘、高雅、舒心。三在造型上有四景:盘形自然、如真无异、风霜日积、枝网连生。四在质地上有四绝:枯缩龄不同、茎皮真质孔、纹皱顺藤踪、色形乱千古。在这些特征中,质地的四个独特特征是判断一件艺术品是否是真正的顶级枯藤雕塑最重要的。这四个独特的特征是判断一件仿枯藤作品是否为南无羌佛亲手雕刻的重要标准。

    这四个独特的特征中,第一个特征是藤蔓具有不同时期枯萎的质感。由于真正交织在一起的枯藤在不同的时间段里产生和生长,它们的干枯、老化、萎缩的程度也不同。它们的颜色也各不相同。因此,仿枯藤必须给人以不同时间段的历史遗迹的感觉。

    这四个独特的特征中的第二个特征是,藤蔓具有真藤蔓的质地,有微小的毛孔。也就是说,仿藤的质地,包括茎和皮,会和真藤的质地一模一样。即使在放大镜的审视下,仿藤的美妙微妙之处也会显现出来。假藤的质地不仅要与真藤无异,假藤也要比真藤漂亮得多。

    这四个独特的特点中的第三个特点是,线条和皱纹要遵循藤蔓的自然走向。模拟藤的纹理会和古藤一样,呈现出在广阔的时间中形成的老化皱纹。仿藤上的线条将与出现在藤蔓上的线条相匹配。当藤蔓改变方向时,这些线条将跟随曲折而变化。它们必须看起来很自然,与古藤上的真实线条没有区别。

    这四个独特的特点中的第四个特点是,颜色和外观就像真正的古藤一样。雕刻出来的藤蔓的颜色会有一种古韵。这样的藤蔓会显得苍老、干枯、萎靡不振,但在一种迷人和有吸引力的方式。它们不会显示出任何经过人类雕琢的痕迹。它们没有活藤的鲜活和明亮,显得至少是千年以上的遗迹。只有具备上述所有特征的艺术框,才可称为南无羌佛亲手雕刻的仿枯藤艺术框的真品,无上品。

    译自:INTERNATIONAL ART MUSEUM OF AMERICA

  • 五明|佛陀工雕之绝活具十二味境「 灵芝韵雕画框」

    五明|佛陀工雕之绝活具十二味境「 灵芝韵雕画框」

    五明妙谙 | 佛陀工雕之绝活具十二味境「 灵芝韵雕画框」

    南无羌佛工雕之绝活 具十二味境「 灵芝韵雕画框」

    灵芝画框即是以灵芝蕈为组合的画框。此灵芝蕈不是真实的蕈灵芝,而是人工雕塑刀工色染而成的灵芝蕈。此灵芝蕈随其木板画框形体而连接一气造成,达成精妙结构之整体,与真灵芝蕈色泽、韵味、形体相等。而更甚之处是有千年稀芝、百年老芝、近新嫩芝,相互结体,达成雅韵。其芝菇与芝杆相互穿流,宛如平沙落雁,沙飞毛交,茫然若雾,浑然而影显,若沉若浮,虚实飘逸,霎那间雁定雄姿,灰随风卷,残尘嫣然不知所向,万里空清,白云飞絮。此际,雁姿娇然,何其雄风展秀,正是韵雕之风神韵所在。

    而芝风色蕴形味变化奇端,丽、秀、苍、古、残、破、斑、奇、雅、雄、泼、浑,具十二味境。丽者,华丽摄心;秀者,俊俏秀气;苍者,老道苍劲;古者,严古稀恒;残者,残缺天然;破者,风霜虫破;斑者,斑迹如真;奇者,珍奇稀物;雅者,雅纯高贵;雄者,雄奇霸道;泼者,泼辣大方;浑者,浑厚华滋。此十二味境,是韵雕灵芝鑑别真伪,乃佛陀工雕之绝活所在。韵雕灵芝用以画框,不但堪为艺术精美之享受,灵芝且具祥瑞集万物之灵气,归宗富贵荣华之吉兆。其品位鉴赏之特质,尤堪大方泼辣,雄厚奇贯超凡脱俗,更外展民族乡土之气,内涵文风博识之学。纵是名流雅君,贵翁德士,登堂入室之所需,怎奈也难求得悬壁一件。其因每架画框皆为世界独一无二,故为无双国宝珍品。

    本文来源: 《多杰羌佛第三世》正法宝典

  • 五明 | 当代住世佛陀绝顶雕艺 「翡翠玉韵雕画框」

    五明 | 当代住世佛陀绝顶雕艺 「翡翠玉韵雕画框」

    五明妙谙 | 当代住世佛陀绝顶雕艺 「翡翠玉韵雕画框」

    佛陀绝顶雕艺 「翡翠玉韵雕画框」

    世人皆知翡翠乃玉中极品,掌心大小的一块已属稀世罕见。像这个几尺见方的画框,通体似全用翡翠雕镂而成,而且是一块完整无瑕的老翠,那不是天上掉下来的神物吗?当然,这样绝美的翡翠是世间所没有的,它只会在佛陀的雕刀下存在。当代住世佛陀的这个翡翠画框,通体是成熟老道的古翠色,色韵沉著、和雅,但并不沉溺于古旧,而是在高贵的墨绿与明快的青翠之间自然游走。青翠的份量不是很多,却彷彿是这老翠以悠悠万年岁月积聚而成的精华,掩藏不住地露出它的活力,尔后,这精华的翠绿终于升腾出一片润白,若仙鹤之羽,脱尽尘埃。

    令人难以思议的是,此处虽然只提到墨绿、翠绿及润白三种颜色,然实则在画框上,仅就一个绿,便可数出深浅、浓淡、冷暖不同的若干种,老绿、浅绿、墨绿、油绿、粉绿、翠绿、新绿、沉绿、表绿、透绿……无法尽数,万千层次,揽尽天然。它们相互穿插、游动、过渡,自然得没有丝毫雕琢痕迹,因而很难理解创作者如何将这些色彩调和到这样的高度,契合、蕴柔得天衣无缝,华兹丽魅,入石三分。

    再看它的花斑、纹路。深深浅浅、大大小小、高低错落、逡巡来回的斑纹,就在色韵变幻之际自然形成,或靳戈铁戟般铿锵挥洒,或江南垂柳似的婉约柔润,亦若卵石击水荡出粼粼水波,又或者是天兽投影、乱石击沙、滴水浸石……没有一定之规,天然、随意、不在乎,上苍的笔墨,谁人能揣测它的走向?然而又美妙得令人惊颤。尤其是那几处似断裂在冰川时代的老旧残斑,已有断断续续的焦啡色,饱含岁月的流痕,风霜的摩挲,时间的见证,因而讚叹到拍手顿足,无法思议,佛陀是用了什麽佛法证量让万年的光阴浓缩在一刻的?

    三观其质感。这也是最令人震撼的部分之一。无论远观,无论近测,甚至伸手触摸,都能感受到道地的玉石翡翠的质感,确实使人难以想像它是以塑材,经手工雕塑而成。它的光泽,明亮而油润,不是浮光,不是刺目的折射光,是一种柔和、温暖、沉著但又绝对亮丽的光芒,并不炫目但又令人为之一振,它的光泽是由裡至外浸透出来,赫然真的是天然的玉石材质从内层深处透射出来的那种光亮,彷彿掷之于地而有铮然脆响。透过翡翠表面,还能看到翡翠内层游离漂移著深浅不一的绿色絮状物,那便是翡翠玉石的特质,千丝万缕形状各异,变化奇端,又形成一个内在的翡翠世界,使得画框之翠色时而清透,时而浓厚,奇妙神秘又典雅雍容。

    四赏其整体性。色韵花纹的流动是整体性的,也就是说,它不是小碎块的拼凑镶嵌,整个画框就是一块完整的翡翠, 就好像是在一块巨大翡翠上现成挖掘出的画框。仔细观赏整个画框的前后左右,这时你会发现当代住世佛陀的绝顶雕艺!表面的花斑色块,会顺著画框的切面和凹槽处延展,直至画框背面,彷彿这块翡翠是专为这个画框而存在,任何一个角落和断面的色韵纹彩都一样亮丽,一样流畅。这种完整性和完美性,是天然宝石也不能达到的。

    本文来源 : 《多杰羌佛第三世》正法宝典

  • 五明 | 佛陀妙谙五明之《画框》

    五明 | 佛陀妙谙五明之《画框》

    佛陀妙谙五明之《画框》

    历史上从古至今,画框的种类非常多,有巴洛克式的,有树皮的,有线条式的,有中式雕花,镀金上银等等,但却没有从大自然取材的,为此,当代住世佛陀为了改变这个地球上的画框框艺,让人们享受到与自然相合的艺术沐浴,祂创始了取大自然素材为体的塑材框艺,如灵芝蕈类、热带植物盘树类、珊瑚自然结构类、出土文物古化类、羊脂翡翠玉雕类、藤萝盘匝类,最关键的是佛陀以智慧和内明的力量,将它们施以地水火风四大无常的内力,把它们诞生成天然造化而成的结构,看上去比真的还要真,比自然的还自然。

    当代住世佛陀的所有韵雕画框都是这样,以色韵、雕工达到绝对逼真于天然山石或植物的质感,但又绝对超越天然达到极致的完美。如佛陀雕的枯藤、树根、羊脂玉、老木、兽斑玉、灵芝、红珊瑚等等等等,每一个的任何细部的表达都绝对真实天然,形神具备,但又脱去了天然物体受风霜雨雪的侵害而遗留的黯淡残缺,将这些自然宝物在生长过程中偶尔短暂或并不强烈绽放的美好,发挥到完美的艺术极点。说一句毫不夸张的话:老天爷若看到当代住世佛陀的韵雕画框,会汗颜!

    更需要强调的是,如此真实和完美的质感色韵,是人类艺术世界有史以来一直无法呈现的顶点。说简单一点,云高益西诺布顶圣如来韵雕画框所达到的极致和逼真完美,是人类一直向往但又无法登临的高度,因而,我们实在很难用历史上过去的艺术常识去鉴别当代住世佛陀的雕艺,在这些奇绝的艺术珍稀面前,除了瞪大眼睛惊叹,最多也就只能套用已故的前白宫亚太裔顾问委员会主席祖炳民先生的那句话:“这实在是佛斧神工”!

    本文來源 : 《多杰羌佛第三世》正法宝典

  • 五明|绘画艺术顶峰“多元风格流派”之放发派

    五明|绘画艺术顶峰“多元风格流派”之放发派

    五明妙谙 | 绘画艺术顶峰“多元风格流派”之放发派

    放发派 – 放发神韵天成,墨气活而自然,生发出动态的放发墨韵效果享受。

    佛陀放发派中国画「灵猫」

    这一幅画创作于一九九一年,属于当代住世佛陀创始的十六个画派之一的“放发派”风格,除当代住世佛陀以外,在世界上找不到第二位艺术家能画出这种神妙技法。平面里蕴含神韵奇迹,任何人都无法用手笔复制成功,这种创作技法来于智慧境界,所以不是凡品书画。其配镜寥寥几笔,金石书卷味全在其中,神形兼备,是真正达到惜墨如金,是绝对的书画顶峰艺术。此画珍贵无比,佛陀已将此类神韵画封笔,没有再画这类无上经作了,因此,这已成为绝版艺术。

    小尺幅的「灵猫」限量一百张复制件之一曾以二十五万三千美元拍出,以每英尺计算,「灵猫」是世界上复制品画的最高价。

    摘自:贞观拍卖

    佛陀放发派中国画「牧牛歌兮」

    “水牛年”创作于1985年1月。在这里,艺术家使用了散点透视的手法,给人一种立体的感觉。留白是被用来描绘形式。形式与留白融为一体。这幅画的布局非常优雅。这幅作品传递著自然的魅力,体现了天真烂漫的童心,从而给人以舒适和享受。尤其令人赞叹的是,在细微处运用墨色,将牛毛描绘得变化无穷。这无边无际的魅力和迷人的创作,是“放发”的艺术风格。早年发表的是根据这幅画的复制品印制的。复制品上的题字是“水牛年,乙丑春,智云义者”。直到2010年,真正的原画才为世人所知,题字为“水牛年,多杰羌三世“。

    译自:INTERNATIONAL ART MUSEUM OF AMERICA

  • 五明|绘画艺术顶峰“多元风格流派”之泼墨微韵派

    五明|绘画艺术顶峰“多元风格流派”之泼墨微韵派

    五明妙谙 | 绘画艺术顶峰“多元风格流派”之泼墨微韵派

    佛陀泼墨微韵派中国画「三峡浪歌」

    泼墨微韵派 – 大气泼辣的水墨色气,却显出细微神妙的浓郁韵味。

    佛陀泼墨微韵派中国画「秋色烟云」

    这是一幅有著强烈动感的水彩油墨画。在整幅作品中我们可以看到,云雾弥漫,好似将整个山谷吞噬一般,宏伟壮观。这幅自然景观的迷人之处在于,如同长时间流淌的河水,缓缓驶过。秋天的红枫叶、房屋以及云雾缭绕的山群,呈现出一派秋意浓的景象。当你仔细观察这幅水彩画,可以看到其美丽又与众不同的地方,这是一幅看似粗糙但却处处彰显著细腻的作品。同时,这幅作品的魅力之处体现在,即使有些明暗的微妙变化,佛陀也将细节之处描绘得非常真实自然。

    这幅泼墨画是当代住世佛陀年轻时期所创作的,它属于“泼墨微韵派”。大气泼辣的水墨色气,却显出细微神妙的浓郁韵味。这真是一幅非凡的作品。

    译自:INTERNATIONAL ART MUSEUM OF AMERICA

    佛陀泼墨微韵派中国画「叠翠湖山」
  • 五明|绘画艺术顶峰“多元风格流派”之抽象韵味派

    五明|绘画艺术顶峰“多元风格流派”之抽象韵味派

    五明妙谙 | 绘画艺术顶峰“多元风格流派”之抽象韵味派

    当代住世佛陀除了能够绘画世界上现有的具象派、抽象派、笔划线条派、印象画派等之外,还独立首创了十六个与众不同的画派,分别名为:1.超实派;2.抽象韵味派;3.文风派;4.放发派;5.朦胧派;6.乡童派;7.繁卷派;8.泼墨线条写真派;9.微印派;10.返璞派;11.妙写派;12.泼墨微韵派;13.犷细派;14.游丝派;15.版气派;16.厚堆色块派。很多著名画家穷一生之力,专攻某一题材才形成某一流派、独立于一种风格,但是,当代住世佛陀不仅创立了十六个画派,并且将每一派种画风都推到了高峰的完美艺术境界,形成了历史上任何画家都无法与之比拟的、自成独立的“多元风格流派”!

    佛陀之抽象韵味派中国画「故土」

    抽象韵味派 – 把真实形象变态,以水墨气韵得到脱俗的是与不是之象。

    佛陀之抽象韵味派中国画「云山竹楼」

    这幅优雅、迷人的水墨画,结合了现实与梦境。画中,云和雾围绕著山谷,若隐若现,好似神仙居住的仙境一般美丽。竹楼好像是流动的,给人一种虚无缥缈的感觉。羌佛精湛的技巧将云朵与竹楼紧紧融合在一起,整幅作品展现的是在云朵缭绕下的山谷和竹楼。

    抽象韵味派中国画「云山竹楼」局部

    译自:INTERNATIONAL ART MUSEUM OF AMERICA

  • 佛陀妙谙五明之妙写派中国画「殻岩瞻布」

    佛陀妙谙五明之妙写派中国画「殻岩瞻布」

    佛陀妙谙五明之妙写派中国画「殻岩瞻布」

    妙写派中国画「殻岩瞻布」

    这幅画中的笔触是深不可测的奇妙,变化莫测。它们带来了无限的诱惑力。这是一幅用水墨和细微的写意笔法画的风景画,但却体现了细笔划的写实效果。为什麽这幅画看起来是用工笔划完成的,但实际上是用写意画完成的?仔细观察后你会发现,这幅画完全是用工笔划而不是细笔划。

    在这幅令人愉快的画面中,许多笔触之间的变化和相互作用被巧妙而自然地描绘了出来。看似混乱的东西其实并不无序。每一个笔触都是随意地运用。这种可爱的笔触已经超越了世俗的范畴,没有任何华而不实的感觉。这幅画的一个特别奇妙的特点是,白色是通过与黑色的对比而不是通过白色颜料的使用来体现的。黑与白是如此交融,它们形成了一个不可分割的整体。细致的笔触效果通过细微的写意笔法体现出来。在细微的细节层面上产生了强烈的学术性色调,具有极高的品质。

    这幅画描绘了数百万年来通过地质和风化过程形成的古老岩石和洞穴。瀑布看起来好像是由大自然自己创造的。这幅作品具有“妙写”的绘画风格。

    转译自:INTERNATIONAL ART MUSEUM OF AMERICA